martes, 20 de abril de 2010

Roca, mar y cernícalo

Nikon D300, AFS Nikkor 500VR+1,4XTC, a pulso, exposición manual

Cada día me gustan más los encuadres en los que el sujeto principal no llena todo el fotograma y que ofrecen una visión más amplia del entorno que lo rodea, los elementos de su hábitat. Y cada vez me gusta más la luz natural, probar con diferentes ángulos de luz, luz lateral, contraluces… los contraluces en digital ofrecen unas posibilidades enormes. Cada vez me gustan más las fotografías en las que casi hay que descubrir al sujeto principal, y no simplemente porque sea muy pequeño en el encuadre sino porque los ojos del observador se ven atraídos por otros elementos interesantes en la escena. Esta imagen de cernícalo vulgar es un buen ejemplo de lo que hablo. La textura de la roca, la riqueza de sus colores cálidos y el contraste con la ventana de roca por la que se cuela el mar, de colores fríos, merece de por sí una fotografía y hace que el ave casi pierda su protagonismo. La sensación de calidez de la roca y el sol se ven realzadas por la pose del cernicalillo que parece estar disfrutando del calorcito de la mañana.

lunes, 19 de abril de 2010

El "Proyectil Viviente"


Nikon D300, AFS Nikkor 500VR+1,7XTC, a pulso, exposición manual
El halcón peregrino es, en mi imaginario ornitológico personal, una de esas deidades aladas que fascinan sólo con oír su nombre. Un ave mítica para mí y estoy seguro que también para muchos cientos de miles de pajareros. Cuando tenía apenas siete u ocho años recuerdo que construía halcones peregrinos con pinzas de la ropa, de madera, un poco de cartulina, pegamento y rotuladores. Ni que decir tiene que los rotuladores eran “Carioca” y el pegamento “Imedio”, por supuesto :-)
Mis halcones infantiles, ya fueran de madera o pintados en un cuaderno escolar, siempre eran representados en picado. Me fascinaba eso de que un ave pudiera volar a 300 km/h y la estética de las alas puntiagudas pegadas al cuerpo. El diseño facial tan distintivo del “proyectil viviente” como lo llamaba Félix.
La verdad es que no he podido disfrutar mucho de estas aves ya que siempre las he visto muy de lejos pero hace unas semanas tuve la suerte de encontrarme con esta preciosidad, tan acostumbrada a la presencia humana que posó para mí durante una hora. Con toda la indiferencia del mundo, sin importarle la presencia de los paseantes, los ciclistas o los observadores de aves.
Mi sueño infantil se vio recompensado tras un montón de años y hasta pude fotografiar al “proyectil viviente” en plena acción, volando como un misil de crucero. Salvaje y en un entorno salvaje. Las alas puntiagudas y afiladas como un cuchillo y ese precioso diseño facial luciendo bajo el sol. Uuuuf, no sé a cuantos km/h iría pero sólo me dio tiempo a hacerle tres fotogramas antes de que se posara y decidiera pasar toda la mañana acicalándose bajo los tibios rayos de sol. Una de esas fotos ya se ha convertido en mi favorita, una de las mejores que he hecho nunca.

martes, 13 de abril de 2010

Artículos, novedades y líos varios


Estoy tan liado últimamente en el trabajo que tengo el blog muy desatendido y se me acumulan los retrasos así que hoy toca una pequeña actualización sobre artículos y publicaciones.
En febrero se publicó en el ezine de BPN (http://www.birdphotographers.net/) un artículo mío sobre fotografía de plumas o, mejor dicho, sobre un largo proyecto que tengo en mente desde hace… uf, no sé cuánto tiempo. Los que me conocen en persona saben cuánto me apasionan las plumas, su funcionalidad, diseño, evolución, coloración y papel comportamental… una vez incluso actué como perito forense en un juicio en el que tuve que evaluar unas plumas como evidencia de un delito contra la fauna, así en plan CSI… pero esa es otra historia.
Uno de los motivos principales de mi interés por las aves es precisamente la existencia de estas maravillas de la ingeniería natural. Desde hace años me he dedicado a recopilar información sobre plumas e historias sobre ellas y, cómo no, a fotografiarlas. Es un proyecto a largo plazo y que no tengo ninguna prisa por terminar ya que disfruto mucho con ello.
En junio también salen publicados, esta vez en quisco, dos artículos míos en Superfoto Naturaleza. Una revisión sobre una mochila Lowepro y un artículo sobre el uso de teleconvertidores en fotografía de naturaleza. De este último estoy preparando una versión digital más extensa que aparecerá aquí con posterioridad. También pronto, aunque no sé todavía cuando, saldrá una revisión sobre el Nikkor 70-300 VR en SuperFoto Práctica.



El artículo que aparece en BPN es una consecuencia de mi trabajo con las plumas. Está en inglés, en mi inglés patatero, pero en unos días, espero poder colgar en el blog una versión en español.
BPN es mi web favorita de fotografía de aves y desde hace más de un año tengo la suerte de ser parte del equipo de moderadores, todo una satisfacción para mí aunque últimamente tengo muy abandonada a mi querida BPN por falta de tiempo… vaya, volvemos al punto de partida de este post, lo cual me recuerda que tengo trabajo sobre la mesa ;-)


PD. Mil gracias a todos los que seguís mi blog, a los que dejáis un comentario y a los que simplemente lo visitáis de vez en cuando

miércoles, 7 de abril de 2010

Cigüeña marina

Nikon D300, AFS Nikkor 500VR + 1,4XTC, a pulso, ISO640, f7, 1/1000, exposición manual

El sol apenas acaba de salir pero agradezco que la tibieza de sus rayos en la espalda mitigue el frío intenso del aire que asciende por el acantilado y que me cala los huesos. A un par de metros de distancia de mis pies, el suelo se precipita vertiginosamente hacia el mar, en una caída vertical de unos cien metros. Tal vez exagere y el tremendo vértigo que siento añada una decena de metros más a mi cálculo. Da igual. Si tan sólo fueran diez metros ya me flaquearían las piernas. Ese hormigueo que siento por las alturas se convierte en mareante sensación de miedo cuando miro a través del visor de la cámara. No me gustan las alturas, a pesar de la luna llena que ha iluminado el mar hasta hace apenas unos minutos.

El océano está bravo esta mañana y las olas se estrellan contra las rocas de abajo, estallando en preciosas filigranas de agua blanca que contrastan contra el oscuro azul marino. La base del talud aún está oscura por las sombras de la noche que se resisten a morir pero algunas de las aves que vuelan a mis pies ya reciben la dulce luz del amanecer. Dorado sobre marino, luces sobre azul.

Espero a una cigüeña blanca marina. A que pase planeando silenciosamente sobre el estruendo del atlántico. Toda una rareza a la que mis ojos mediterráneos no están aun acostumbrados. No puedo dejar de mirar una y otra vez los nidos que coronan los telúricos farallones de roca, allá abajo, sobre un fondo de rugiente espuma. Algunos también comienzan a recibir las caricias del sol y las plumas blancas de las aves que incuban relucen de una forma que me emociona. Huelo el mar y percibo la espuma que, a pesar de la altura, sube arrastrada por la fuerza del viento para mezclarse con el olor de las jaras pringosas.

Es Jueves Santo pero mi pasión está muy alejada de los cirios y el incienso.

Abajo vuelan los primeros cormoranes moñudos que veo, gaviotas patiamarillas y algunas cigüeñas que me recuerdan a pterodáctilos con su esforzado batir de alas. La escena me parece antediluviana y de una fuerza sobrecogedora. Me recuerda una secuencia de la película “Avatar” que me emocionó especialmente. Esa en la que aparece una colonia de “dragones” alados en un fantástico acantilado flotante del planeta Pandora.

Intento cazar a los moñudos con la cámara pero están demasiado lejos, demasiado oscuros para que pueda fotografiarlos. Se oye una pareja de cernícalos que se despiertan en las rocas, tan solo a una decena de metros pero no los miro porque una cigüeña maniobra a media altura entre los nidos. He visualizado la escena que quiero captar durante toda la noche. La sigo con la cámara poniendo toda mi habilidad en mantenerla enfocada. Está en sombra pero deseo tanto que el sol la ilumine que no puedo dejar de seguirla. Sé que ocurrirá ya que en el pico lleva material para el nido y casi todos ya empiezan a recibir luz. Pulso el botón de enfoque con el pulgar cada dos o tres segundos para optimizar el funcionamiento del autofoco pero no disparo hasta que recibe un rayo de luz. Verifico la exposición en un suspiro y corrijo sobre la marcha para sobreexponer aún más. Tengo que cambiar la velocidad de obturación constantemente, cada vez que el ave se sumerge en la oscuridad, cada vez que se baña de luz, mantener el punto de enfoque en su cuerpo, vigilar la composición todo lo que es posible, desear que se acerque algo más, un poco más. “Mírame bonita. Enséñame las alas. Mírame!”

No me acostumbro a ver la cigüeña lejos de los campanarios, en los dominios de Neptuno, no me canso de ver tanta belleza. Me concentro en el momento para olvidar que el aire sopla con fuerza y que me duelen los brazos de sujetar el pesado teleobjetivo. La cámara y yo somos uno. Las piernas me tiemblan por el vértigo, el corazón late de emoción, la piel se me pone de gallina… de cigüeña.

El ave maniobra constantemente, estudiando la trayectoria seguir para vencer las rachas de aire, esquivar las olas y llegar al nido. Entonces encuentra un lugar por el que pasar entre el laberinto de rachas de viento e inicia un vertiginoso ascenso para acercarse a la luz. Comienza a cerrar las alas para controlar el viento y la diferencia de presión hace que las plumas de su dorso se ricen repentinamente, a modo de olas. Descuelga las patas para recuperar el equilibrio robado por una racha de viento. La cola se mueve como los “flaps” de un 747 y el sol la alcanza de lleno. El rojo de la piel reluce. “Diossss, que bonita es!” pienso mientras aprieto el obturador. Los fotogramas caen uno tras otro mientras sigo la escena. Demasiado sol tal vez, mejor corregir la apertura a medida que se acerca. Tres fotogramas y volver a pulsar el botón de enfoque. Otros tres más, y otros… disfrutar del momento. Unos pocos segundos se hacen eternos a lomos de la adrenalina, el viento y la sal y yo también me siento cigüeña.

La cigüeña ya está en el nido ejecutando la ceremonia de saludo con su pareja, bañados por el sol. “Buenos días”, o lo que quiera que digan las cigüeñas para saludarse. Crotoreo y cuellos estirados contra la espalda.

El mar sigue furioso cuando la pareja ejecuta su ritual, mientras yo reviso las fotografías en la pantalla pero no me importa. Ya no tengo frío, ni vértigo, ni cansancio, sólo la piel de cigüeña. Vuelvo a tener el vello de los brazos erizado por lo que veo en la pantalla.

La tengo.


miércoles, 17 de marzo de 2010

The Power of RAW

Nikon D300, AFS Nikkor 500VR f7 1/1600s ISO640 a pulso, exposición manual

Justo ahora estaba escuchando una vieja canción de los años 80, de Frankie Goes to Hollywood. "The Power of Love" y me ha inspirado para darle título a la entrada que estaba preparando ;-)
En mi última entrada escribí algunas ideas sobre como uso la sobreexposición para optimizar el procesado digital. Normalmente suelo sobreexponer entre +0,3 y +1EV, a veces incluso más, porque puedo obtener un mejor resultado durante el procesado de los niveles intermedios y las zonas oscuras de la imagen, aparte de que tengo menos problemas de ruido en ISO alta. Pero a veces me paso de la raya y obtengo un aimagen que es demasiado brillante (o incluso muy quemada). Esta fotografía de una cangrejera es un buen ejemplo de ello. El RAW está claramente sobreexpuesto (zonas rojas en el plumaje blanco de la garcilla), más de un punto y medio porque fallé la exposición (estaba esperando fotografiar a otra ave con condiciones de iluminación muy diferentes). Bueno, estaba intentando sobreexponer pero no tanto!
Por suerte, estaba usando RAW y pude solucionar el problema en un periquete durante la conversión de RAW. Añadí-1,65 de subexposición y... un montón de detalle en los blancos, sin zonas quemadas ni ruido digital (estaba usando ISO640 porque quería sobreexponer).
Uf, es increible lo que se puede hacer con un RAW y éste es uno de los ejemplos más sencillos que se pueden contar... otro día pondré algún ejemplo más extremo ;-)

Espero que os resulte interesante y sentiros libres de comentar o preguntar lo que queráis


Right now I am listening in the radio an old song from the 80´s. "The Power of Love" by Frankie Goes to Hollywood and I decided to use the title of that song for today´s entry in my blog.
In my past entry I talked about overexposure in digital and how I use overexposure for a better performance of my processing job (oops, the blog entry is written in spanish but I promise to translate it very soon). Usually, I try to overexpose my images between +0,3 and +1EV, sometimes even more, because I can do a better job in processing the midle tones and tha dark areas in images with a high dinamy range while avoiding the effects of digital noise. But sometimes I go a bit far overexposing and I end with a very bright image. This image of a squacco heron is a good example of what I am talking about. The RAW is clearly overexposed (all the red areas in the bird), more than one and a half stop because I failed the exposure because I was waiting for another bird in a place with different light conditions). Yes, I was trying to overexpose but not so much!
Fortunately I was shooting RAW and there was no problem to fix the image during the RAW conversion. I moved the exposure slider to -1,65 and the RAW conversion made its magic. Plenty of details in the white areas of the bird. No hot areas or white´s clipping and no problem of noise instead of the fact that I was using ISO 640 (do not forget that, instead of the fact that there was plenty of light, I was trying to overexpose and that is the reason for such a high ISO). It is amazing the things that you can do with a RAW and this is just but a very simple example... I will try to show a more extreme example in a coming entry ;-)

Your coments and questions are highly apreciated

sábado, 6 de marzo de 2010

Sobreexponiendo para procesar

Nikon D300, AFS Nikkor 500VR + 1,4X-TC, a pulso, exposición manual sobreexpuesta y corregida en photoshop, f6,3, 1/500s, ISO800, formato completo



Una de las cosas que he aprendido tras pasar mucho tiempo procesando imágenes en photoshop es que determinados archivos producen un mayor rendimiento al ser procesados, en términos de calidad, que otros. Esto ha cambiado mi forma de usar la cámara en el campo y ahora la mayor parte del ajuste de los parámetros de mi cámara está orientado a obtener archivos que puedan procesarse bien en photoshop. Antes configuraba la cámara para obtener imágenes que necesitaran poco procesado pero ahora, básicamente el 90% de mis imágenes están sobreexpuestas. ¿Porqué? Hay dos motivos básicos. Las imágenes sobreexpuestas generan menos ruido a ISO alta cuando corregimos la exposición en la conversión RAW (en mi opinión, incluso tienen menos ruido que una exposición correcta que realice en el campo). El otro motivo es que tengo un enorme control sobre el rango dinámico y, principalmente, sobre los niveles de luminosidad intermedios.

Más de un amigo me ha comentado en relación con esta técnica que es problemática a la hora de enviar fotos a un concurso ya que el RAW original puede ser considerado por los jueces como una modificación importante de la exposición. Probablemente pero no me preocupa mucho por varios motivos. Primero, porque siempre intento dejar claro que mis RAWs están sobreexpuestos a propósito. Segundo porque raramente me presento a un concurso. Tercero, po rque a mí lo que me gusta es generar imágenes que artísticamente me llenen y cuarto, porque vista la capacidad de evaluación técnica que tienen muchos de los jurados de los concursos... pues como que no tengo muchas ganas de participar ;-)

El buitre que ilustra esta entrada es una de las pocas fotos que pude hacer en Monfragüe el pasado fin de semana, formato completo, poca luz, 700mm de distancia focal a pulso y casi sin tiempo para enfocar y disparar. De hecho tan sólo pude hacer dos fotogramas porque la ventana de disparo era muy, muy ajustada.
La D300 va muy bien a ISO alta pero 800 suele ser mi límite para evitar problemas de ruido. Esta foto está realizada a 800 ISO y en unas condiciones de luz bastante escasas de ahí que tuviera que usar una velocidad tan lenta (pero que sé que funciona con el VR y a pulso) para poder sobrexponer. Como el buitre estaba tan cerca no quise usar la máxima apertura de diafragma porque pensé que podría tener problemas de profundidad de campo. El problema de la ISO tan alta es que se pierde algo de definición pero, de todas formas, creo que el resultado valió la pena.


La Feria Internacional de Turismo Ornitológico de Extremadura

Nikon D300 AFS Nikkor 500VR+1,4X-TC, a pulso, exposición manual, f6,3 1/1600s, ISO800

El fin de semana pasado se celebró la FIO en San Carlos de Villarreal y, a pesar de que las condiciones meteorológicas no fueron las mejores, creo que se puede concluir que tuvo un éxito importante. En realidad, decir que las condiciones meteorológicas no fueron las mejores es un eufemismo ya que el sábado la famosa tormenta ciclónica causó un par de heridos y se llevó por los aires una de las carpas.
Respecto a la organización y los contenidos técnicos tengo que decir que, a pesar de algunos pequeños desajustes organizativos, me pareció muy buena, me quito el sombrero. Bueno, matizaré este comentario, me refiero a lo que tiene que ver con FOTOFIO ya que las jornadas han sido tan interesantes y absorventes que prácticamente no salí del edificio dónde se celebraban las ponencias por lo que casi no ví nada más de la FIO. Pasé muchas horas allí metido pero, ya se sabe, sarna con gusto, no pica :-)
Me fastidia mucho haberme perdido las ponencias del viernes que, aunque no estaban relacionadas con la fotografía de aves, me parecían muy interesantes ya que trataban de iniciativas de desarrollo sostenible y recursos ornitológicos.
Las charlas de los ponentes de FOTOFIO fueron realmente interesantes y mezclaron contenidos técnicos con contenidos artísticos. La cantidad de gente que había de pié en la sala durante todo el día es indicadora del interés suscitado, superior al aforo de la sala. La organización de Atanasio Fernández se merece un diez y una felicitación y es que se lo ha currado muy bien.

Respecto a mi charla... la presentación gráfica que preparé se fué al garete la noche de antes y con ella mi ordenador principal. Un desastre. Menos mal que no he perdido datos gracias a mis copias de seguridad pero volver a poner en pié el sistema me ha llevado bastante tiempo. Mi D300 también ha cascado y espero que el sistema AF se pueda restablecer (si ha esto le sumo que mi choche también cascó hace poco, la situación empieza a ser preocupante). Al final tuve que improvisar bastante y el retraso en la sponencias junto con el almuerzo me obligaron a recortar contenidos. Os pido disculpas a los que teníais interés por los temas que se quedaron en el tintero pero intentaré ir poniendo esos contenidos en el blog.

Fotos no pude hacer gran cosa ya que el tiempo no fue bueno y, como ya he dicho, casi no me moví de la FOTOFIO ah, y que el AF de mi D300 cascó justo cuando intentabaenfocar un buitre negro desde el Castillo con una luz de vicio y un fondo verde espectacular. Habrá que volver...

Casi se me olvidaba!! La FIO se está convirtiendo en un referente muy importante en el ámbito de la ornitología, la fotografía, la conservación de la naturaleza y el desarrollo sostenible. Una iniciativa digna de elogio y de envidia sana. espero y deseo que continúe desarrollándose en la misma línea ya que iniciativas de este tipo escasean y son bienvenidas por todo el mundo.